
Rot G., 2019, Planter le décor. Une sociologie des tournages., Paris, Presses de Sciences Po, 368 p.
Lauréat de la promotion 2018 de la Fondation des Sciences Sociales, Gwenaële Rot est professeur de sociologie à Sciences Po et membre du Centre de sociologie des organisations (CSO/CNRS).
Présentation de l’éditeur :
Émaillé de témoignages, documents, anecdotes, tranches de vie de plateau, voici un « envers du décor » cinématographique peu usuel, sous le regard d’une sociologue cinéphile qui a observé des dizaines de tournages.
Qu’est-ce que la ville fait au cinéma ? Qu’est-ce que le cinéma fait à la ville ?
À travers les exemples de Paris et Marseille, deux métropoles qui font les yeux doux au cinéma, ou encore Versailles, Rome et Los Angeles, l’auteure s’intéresse à ce qui se joue entre un territoire, une ville, et la production d’une œuvre cinématographique. Dans le temps éphémère où les films s’accomplissent, travailleurs du cinéma et travailleurs de la ville apprennent à combiner leurs actions pour rendre possible les tournages. À mesure que les équipes de film se les approprient, les lieux choisis pour servir de décor ne sont plus figés, circonscrits ni fermés au regard extérieur, ils s’ouvrent, deviennent malléables, se recomposent sans cesse au fil de multiples événements.
Émaillé de témoignages, documents, anecdotes, tranches de vie de plateau, voici un « envers du décor » cinématographique peu usuel, sous le regard d’une sociologue cinéphile qui a observé des dizaines de tournages.
Table des matières :
Introduction
I – LE MARCHÉ DES TERRITOIRES CINÉMATOGRAPHIQUES
Chapitre 1 – Action publique, territoires et cinéma
La mobilisation étatique entre protectionnisme
et bataille fiscale (1946-2016)
Quotas et fonds de soutien
Au nom de l’exception culturelle
Surenchères fiscales
L’engagement des collectivités locales
Décentralisation et concurrences régionales
Le dilemme des municipalités
L’intermédiation des commissions du film
Institutionnaliser l’accueil des tournages
Marketing territorial et présentation de soi
Chapitre 2 – Les studios entre déclin et redéploiement
L’usine à rêves à l’épreuve de la Nouvelle Vague et de la rente foncière
Des premiers studios au déclin d’après-guerre
Éloignement géographique des studios, nouvelles structures productives, nouveaux marchés
Vers des écosystèmes dédiés aux industries créatives ?
Recompositions franciliennes et affrontement des Cités
Les écosystèmes à l’honneur : entre mirages et espoirs
Les friches, studios de substitution
Chapitre 3 – La mouvance des décors naturels
Mutations paysagères
Inconstance de la matière
La matière et le droit
Ouverture et privatisation des établissements publics
Le new public management au service du cinéma ?
La professionnalisation de l’accueil des tournages
Décors naturels, studios et postproduction : entre concurrence et complémentarité
Priorité au décor naturel
Reconfigurations numériques
Conclusion de la première partie
II – REPÉRAGES
Chapitre 4 – Lieux imaginés
Fragments de topographie scénaristique
Lieux spécifiques
Lieux génériques
Le lieu au-delà des lignes
Familiarité ou distanciation
Itérations et traductions
Chapitre 5 – En quête de lieux
Tentatives d’épuisement de lieux
Chercher, classer
Compositions
Négociation et économie du lieu
Controverses professionnelles
L’évaluation des qualités
Le poids des hiérarchies professionnelles
Conclusion de la deuxième partie
III – L’ESPACE DU TRAVAIL
Chapitre 6 – Créer un milieu intérieur
Borner l’espace, préparer l’action
Organiser le partage des territoires
Négocier la cohabitation d’activités pour tourner sur l’espace public
Des cohabitations incertaines
Repères ébranlés
Critique et admiration du travail
Chapitre 7 – La fabrique d’un espace de signes
Volume, matière, couleur, lumière
Combler les manques et tromper l’oeil
Préparer la lumière
Un monde d’objets
Épurer, préciser et travestir le lieu
La marque de l’économie
Animer les lieux
L’extension du domaine de la postproduction
La matière en partage
« Ce n’est pas grave, on le fera en “postprod” ! »
Chapitre 8 – Le tournage entre champ et hors-champ
Trouver sa place sur le plateau
Du décor à la lumière
L’espace du jeu et de l’action
Espaces sonores
Des lieux et des raccords
Raccorder, ou la continuité comme enjeu
Voir, écouter et confronter les points de vue
Conclusion de la troisième partie
Conclusion. Le cinéma, la fascination et l’ordinaire
Le territoire à l’épreuve du projet
Le travail d’interface, la bureaucratie et le projet
La création au travail
Une économie de la fascination en sursis ?
Bibliographie
Table des documents
Recensions :
Réjane Hamus-Vallée dans la revue Sociologie
Présentation de l’auteure en vidéo pour le compte de Sciences Po :
Résumé : En traitant de problématiques proches de celles qui animent les chercheur.se.s du projet CaNoE, G. Rot raconte la rencontre entre une ville, un territoire et un tournage. Elle relate son enquête au salon des lieux de tournage à Los Angeles et la concurrence internationale des territoires (intérêts esthétiques, avantages fiscaux, etc.). L’enquête est alimentée d’observations et d’entretiens in situ, avec entre autres des propriétaires de lieux de tournage, mais aussi des membres chargés de l’équipe des accueils sur place, ou encore des repéreurs chargés de la prospection de ces lieux. Le choix des lieux ne tient pas au seul effet de dispositifs économiques incitatifs ni aux seuls choix artistiques des cinéastes, mais d’une évaluation collective et parfois controversée. Comme pour les événements, les lieux sont autant un espace de travail qu’un matériau de travail ; “fabriquer les images, c’est s’approprier l’espace en le transformant”.
OpenEdition vous propose de citer ce billet de la manière suivante :
Victor Potier (22 octobre 2020). Parution : Planter le décor. Une sociologie des tournages – G. Rot. CaNoE. Consulté le 22 avril 2025 à l’adresse https://doi.org/10.58079/m6z0